Leer esta muela, que está interesante para debate.
El portal The Federalist publicó un artículo titulado «Lo que la industria del entretenimiento en papel en los Estados Unidos debe aprender sobre la misma industria en Japón», en donde se detalló la decadencia del cómic estadounidense por una serie de consideradas “pésimas decisiones” respecto a cambios en los sectores de población objetivo.
«Como se señaló en el Post Millennial, al comienzo del encierro por la pandemia de COVID-19, la industria del cómic estadounidense ya estaba muriendo. Las ventas han bajado durante bastante tiempo y continúan cayendo. Peor aún, mientras las tiendas de cómics perecen, los fanáticos observan con horror cómo la industria convierte a cada personaje popular en caricaturas políticamente correctas. Por nombrar solo algunos, en 2020 agregamos “Superman Smashes the Klan (Superman contra el Racismo)”, Batman negro, Wolverine poliamoroso bisexual, las “guerreras” Safespace y Snowflake de Marvel, y un Flash negro no binario. ¿Y quién podría haber predicho el ocaso, una empresa tan extraña que la llamaría teoría de la conspiración si no hubiera visto la evidencia?».
«En el fondo de las cosas, lo que sigue impulsando esta transformación está más relacionado con la economía defectuosa que con la política. Después de que estalló la burbuja de los cómics en la década de 1990, la industria comenzó a declinar. Para abordar este problema, una convergencia de intereses preguntó: ¿Por qué no hacer cómics para las damas? Uno puede imaginar a un joven ejecutivo de DC Comics con un traje azul brillante con una presentación de PowerPoint, mostrando gráficos sobre la “audiencia potencial” entre las personas de color de los suburbios de entre 18 y 30 años. “Los cómics deberían cambiar para complacer a un grupo demográfico más progresista”, dice nuestro sincero visionario, “y si es necesario, reemplace a nuestros lectores”. Es cierto que, en una hoja de cálculo, hay, teóricamente, más lectoras de cómics que no compran».
«Mientras tanto, en Japón, en Amazon y en todo el mundo, los cómics japoneses están vendiendo éxitos impresionantes. Este año, el fantástico manga “Kimetsu no Yaiba (Demon Slayer)” rompió el récord del cómic más vendido en Japón, con más de 100 millones de copias vendidas. Cultural y fiscalmente, estamos comparando ballenas japonesas con pececillos estadounidenses aquí. Para la industria de los cómics, 100 millones de cómics serían un sueño absoluto. De hecho, en 2019, la totalidad de la industria del cómic occidental vendió un total de 15,5 millones de unidades, y la mayor parte son libros escolares y manga de todos modos. Para verlo de otra manera, las ventas totales de la industria del cómic occidental ascienden a solo el 10 por ciento de las ventas de un solo cómic japonés de moda».
«¿Por qué les va mejor? Bueno, ante todo, los creadores de cómics japoneses miran a sus seguidores con adoración. En Japón, una cultura con un sentido de respeto y jerarquía mucho más consciente, si un creador insulta a alguien o un actor infringe la ley, se le corre de la industria. Aquí en Estados Unidos, Amber Heard puede ser una conocida abusadora en serie que continúa teniendo éxito. En lugar de reemplazar a su audiencia o rebajar a los fans, las empresas japonesas los acogen. Como estrategia, a veces va demasiado lejos (“Dakimakura”, o las almohadas corporales de los personajes, son algo real). Pero a cambio, por este apoyo total y la falta de juicio, los otaku se entregan sus yenes y sus corazones».
Fuente: The Federalist
Copyright © 2021 The Federalist, a wholly independent division of FDRLST Media, All Rights Reserved
El portal The Federalist publicó un artículo titulado «Lo que la industria del entretenimiento en papel en los Estados Unidos debe aprender sobre la misma industria en Japón», en donde se detalló la decadencia del cómic estadounidense por una serie de consideradas “pésimas decisiones” respecto a cambios en los sectores de población objetivo.
«Como se señaló en el Post Millennial, al comienzo del encierro por la pandemia de COVID-19, la industria del cómic estadounidense ya estaba muriendo. Las ventas han bajado durante bastante tiempo y continúan cayendo. Peor aún, mientras las tiendas de cómics perecen, los fanáticos observan con horror cómo la industria convierte a cada personaje popular en caricaturas políticamente correctas. Por nombrar solo algunos, en 2020 agregamos “Superman Smashes the Klan (Superman contra el Racismo)”, Batman negro, Wolverine poliamoroso bisexual, las “guerreras” Safespace y Snowflake de Marvel, y un Flash negro no binario. ¿Y quién podría haber predicho el ocaso, una empresa tan extraña que la llamaría teoría de la conspiración si no hubiera visto la evidencia?».
«En el fondo de las cosas, lo que sigue impulsando esta transformación está más relacionado con la economía defectuosa que con la política. Después de que estalló la burbuja de los cómics en la década de 1990, la industria comenzó a declinar. Para abordar este problema, una convergencia de intereses preguntó: ¿Por qué no hacer cómics para las damas? Uno puede imaginar a un joven ejecutivo de DC Comics con un traje azul brillante con una presentación de PowerPoint, mostrando gráficos sobre la “audiencia potencial” entre las personas de color de los suburbios de entre 18 y 30 años. “Los cómics deberían cambiar para complacer a un grupo demográfico más progresista”, dice nuestro sincero visionario, “y si es necesario, reemplace a nuestros lectores”. Es cierto que, en una hoja de cálculo, hay, teóricamente, más lectoras de cómics que no compran».
«Mientras tanto, en Japón, en Amazon y en todo el mundo, los cómics japoneses están vendiendo éxitos impresionantes. Este año, el fantástico manga “Kimetsu no Yaiba (Demon Slayer)” rompió el récord del cómic más vendido en Japón, con más de 100 millones de copias vendidas. Cultural y fiscalmente, estamos comparando ballenas japonesas con pececillos estadounidenses aquí. Para la industria de los cómics, 100 millones de cómics serían un sueño absoluto. De hecho, en 2019, la totalidad de la industria del cómic occidental vendió un total de 15,5 millones de unidades, y la mayor parte son libros escolares y manga de todos modos. Para verlo de otra manera, las ventas totales de la industria del cómic occidental ascienden a solo el 10 por ciento de las ventas de un solo cómic japonés de moda».
«¿Por qué les va mejor? Bueno, ante todo, los creadores de cómics japoneses miran a sus seguidores con adoración. En Japón, una cultura con un sentido de respeto y jerarquía mucho más consciente, si un creador insulta a alguien o un actor infringe la ley, se le corre de la industria. Aquí en Estados Unidos, Amber Heard puede ser una conocida abusadora en serie que continúa teniendo éxito. En lugar de reemplazar a su audiencia o rebajar a los fans, las empresas japonesas los acogen. Como estrategia, a veces va demasiado lejos (“Dakimakura”, o las almohadas corporales de los personajes, son algo real). Pero a cambio, por este apoyo total y la falta de juicio, los otaku se entregan sus yenes y sus corazones».
Fuente: The Federalist
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